Op zaterdag 13 juni 2026 openen we een zeer speciaal kunstproject van onze Charloisse buren: het kunstenaarsduo Gil & Moti

Op 21 juni 2001 waren Gil & Moti het eerste koppel in Rotterdam dat gebruikmaakte van de nieuwe wet die trouwen mogelijk maakte voor paren van gelijk geslacht. Destijds maakten Gil & Moti van hun huwelijk een kunstproject: zij voerden een geënsceneerde huwelijksceremonie op die werd geleid door toenmalig burgemeester Opstelten op het balkon van het Rotterdamse stadhuis. Het was een stadsevenement waarvoor iedereen was uitgenodigd. Daarnaast verbleven zij tien dagen in de hal van het Rotterdamse stadhuis om met bezoekers en inwoners in gesprek te gaan over deze historische wetswijziging.

Vijfentwintig jaar later keren Gil & Moti terug naar de publieke ruimte en trekken opnieuw de straat op om Rotterdammers te interviewen over thema’s als liefde, diversiteit, vrijheid en de positie van de LHBTQIA+-gemeenschap. De tentoonstelling brengt verleden en heden samen en toont hoe maatschappelijke opvattingen zich in een kwart eeuw hebben ontwikkeld. De tentoonstelling bevat nieuw en nooit eerder vertoond werk, naast bestaand werk waaronder de trouwvideo van destijds, een samenwerking met Marieke van der Lippe en schilderijen, tekeningen en collages die 25 jaar geleden voor het project werden gemaakt.

         

Gil & Moti Wedding Project – Protect, 2001–2026 is een projecttentoonstelling waarin kunst, persoonlijke geschiedenis en maatschappelijke dialoog samenkomen. Het project nodigt bezoekers uit na te denken over de betekenis van verworven rechten, zichtbaarheid en inclusie in een tijd waarin deze thema’s opnieuw onderwerp van het publieke debat zijn.

De nieuwe film gaat in premiere tijdens de opening. Naast straatinterviews komen ook aan het woord in deze film: burgemeester Carola Schouten en voormalig burgemeester Ivo Opstelten, die het huwelijk van Gil & Moti in 2001 voltrok. Opstelten zal ook deze jubileumtentoonstelling openen. Daarmee wordt een symbolische verbinding gelegd tussen het historische moment van toen en de actuele reflectie van nu.

     

Over Gil & Moti

Gil & Moti vormen sinds 1994 een internationaal opererend kunstenaarsduo. Hun werk beweegt zich op het snijvlak van kunst, identiteit, migratie, liefde en sociale betrokkenheid. Vanuit hun woon- en werkplek in Rotterdam Oud-Charlois realiseren zij projecten waarin ontmoeting, participatie en maatschappelijke vraagstukken centraal staan.

Opening:                   Zaterdag 13 juni, 18.00 – 20.00 uur
in aanwezigheid van oud-burgemeester Ivo Opstelten, met wie kunstenaars in gesprek gaan.

Locatie:                     Nieuw Charlois – Platform voor Kunst & Design, Huismanstraat 30, 3082 HK Rotterdam

Periode:                    13 juni – 4 juli 2026

Open:                         Donderdag t/m zaterdag, 10.00 – 17.00 uur, of op afspraak + 27 en 28 juni tijdens South Explorer

(http://southexplorer.nl)

 

Warme groet, Team Nieuw Charlois

Graag nodigen we u uit om aanwezig te zijn bij de opening van de nieuwe expositie in Nieuw Charlois op zaterdag 9 mei, 18.00 – 20.00 uur . De opening zal worden verricht door Esmee Postma, recensent moderne en hedendaagse beeldende kunst voor De Volkskrant. Zij bespreekt tentoonstellingen, portretteert kunstenaars en signaleert tendensen binnen de kunst. Daarnaast schrijft ze voor verschillende kunsttijdschriften en is ze als redacteur publicaties verbonden aan Museum Boijmans van Beuningen Rotterdam. Zij zal met de twee kunstenaars in gesprek gaan over de werken in de tentoonstelling.

Céline van den Boorn schildert personen in de door haar gebruikte beelden over. Ze verdwijnen letterlijk uit beeld en worden opgenomen in het omringende landschap dat ineens de hoofdrol speelt. Olphaert den Otter schildert de personen niet eens. Bij hem blijven alleen de landschappen over, die wel de sporen dragen van wat mensen er hebben gedaan. Beide kunstenaars nemen actuele beelden uit het nieuws als uitgangspunt. Het meestal onbehaaglijke onderwerp met de mens als hoofdpersoon, verdwijnt in hun schilderijen door hun ingreep, terwijl de sporen van menselijke aanwezigheid subtiel zichtbaar blijven.

Het niet-afbeelden van mensen maakt de werken vreemd genoeg niet leeg. Juist het missen leidt tot een intuïtief zoeken door de kijker. En het zoeken werpt vragen op. Wat er niet te zien is maakt de werken complexer en gelaagd. De kijker heeft een opgave. Stelling nemen, inleven, invullen, misschien wel zelfonderzoek.

Celine van den Boorn (1978, afgestudeerd aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht) werkt in Amsterdam en is docent aan de HKU. Haar werk bevindt zich in diverse museale- en bedrijfscollecties zoals Fenix, Kunstmuseum Den Haag, Fries Museum, Ministerie van Buitenlandse Zaken en NAVO Brussel.

Olphaert den Otter (1955, afgestudeerd aan de Willem de Kooning Academie) werkt met ei-tempera, vaak in grote series. Eén daarvan, de “Stal- en Kluis- morfologieserie” met 127 werken, werd in 2008 getoond in Museum Boijmans van Beuningen Rotterdam. Delen van de omvangrijke ‘World Stress Painting’ serie zijn op tal van plaatsen getoond, in binnen- en buitenland. In 2016 verwierf Museum Boijmans van Beuningen zijn “Tondo Mondo” werk, een groot schilderij met een gedetailleerde weergave van onze planeet. In 2020 toonde Museum Belvédère Heereveen een groot overzicht, “Aarde en Wereld”.

Opening: zaterdag 9 mei van 18.00 – 20.00 uur
voor een maaltijd wordt gezorgd
Open: 9 mei – 6 juni 2026, don. – zat. 10.00 – 17.00 uur

Warme groet, Team Nieuw Charlois

Uit ons eigen Oud-Charlois presenteren wij met trots Barbara Helmer.

Op vrijdag 10 april 2026 gaan de deuren open om u te ontvangen voor de opening van nieuwe werken van schilder Barbara Helmer: What Time is Love. De abstracte schilderijen van Barbara Helmer gaan over de huid van materialen en de lichtval op specifieke materialen. Bijvoorbeeld de lichtval en de reflectie op metaal of een bepaalde helderheid door licht. Soms zijn het geleidelijk overvloeiende kleuren, waar de textuur van de verf zacht lijkt en het beeld onscherp wordt. Er ontstaat een diepte. Of stuit je op het oppervlak? Het werk is een verdeling of compositie van onderdelen of fragmenten, de kleine deeltjes en het grote geheel. Barbara Helmer houdt van het effect van verf. De ene keer gebruikt zij figuratieve elementen en komen verschillende werelden bij elkaar, de andere keer bestaan ze naast elkaar.

               

Siebe Thissen, historicus, filosoof, schrijver en voormalig hoofd BKOR (CBK Rotterdam) zal met een beschouwing over het werk van Barbara Helmer de expositie openen. We hopen u bij ons te kunnen begroeten.

Opening: vrijdag 10 april 2026, 18.00 – 20. 00 uur.

De opening wordt verricht door Siebe Thissen.

Open: 10 april – 2 mei 2026, don t/m zat 10.00 – 17.00 uur.

C 3-Studios, Huismanstraat 30, 3082 HK Rotterdam

 

Insta: barbarahelmer_art

 

Warme groet, team Nieuw Charlois

 

Wij nodigen u van harte uit voor onze nieuwe tentoonstelling tijdens Art Week Rotterdam:
JumpstArt Foundation presenteert vijf kunstenaars die verbonden zijn aan dit platform: Frida Berntsen, Kasper Boelens, Wille-Meike Brand, Kasper van Moll en Joost Vermeer.

Over JumpstArt:
JumpstArt is een dynamisch non-profitplatform dat beeldend kunstenaars ondersteunt bij het opbouwen van een onafhankelijke en duurzame professionele praktijk, met name in de beginfase van hun carrière. JumpstArt werkt hybride en is flexibel qua locatie: tentoonstellingen, evenementen en kunstenaarsgesprekken vinden plaats op inspirerende plekken.

De tentoonstelling “ECHO HOLD” onderzoekt hoe sporen van herinnering en geleefde ervaring kunnen worden omgezet in materiaal. Objecten, textiel, namen en fragmenten uit het verleden worden opnieuw vormgegeven. Wat overblijft, vormt het uitgangspunt voor nieuwe vormen, waarmee geschiedenis, erfgoed en herinnering aan het licht komen.

Groepstentoonstelling “ECHO HOLD” met werken van de kunstenaars:
Frids Berntsen – Kasper Boelens – Wille-Meike Brand – Kasper van Moll – Joost Vermeer
Curator: Iris Cornelis.
Opening: zaterdag 21 maart 2026, 18.00 – 20.00 uur, door Iris Cornelis
Geopend: 20-21 maart en 26-29 maart, 10.00 – 17.00 uur.

Evenement:
Zaterdag 28 maart | 14:00 – 18:30 uur.

JumpstArt organiseert een panelgesprek in samenwerking met hun Europese partners Club 707 (Parijs) en Backhaus Projects (Berlijn).

Deze panelgesprekken verkennen creatieve onafhankelijkheid, het opbouwen van peer-to-peer-gemeenschappen en toegang tot culturele rechten, met deelname van kunstenaars, curatoren en culturele professionals uit heel Europa.

Moderator: Sophie Mak Schram
Sprekers: La Buse collective (FR) – Jacquill G. Basdew (NL) – Edward Clydesdale Thomson (NL) – Nanda Janssen (NL) – Joep van Lieshout (NL) – Het Wilde Weten / Esther Kokmeijer (NL) – Katarzyna Nowak (DE) – Isabelle Wachsmuth (CH) – TransArtists (NL)
Dit programma maakt deel uit van Permission to Try (PTT), gefinancierd door het Erasmus+ Programma-initiatief ter verbetering van de professionele mogelijkheden voor onafhankelijke kunstenaars.

Gratis evenement – reserveer je gratis ticket om je plaats te verzekeren.

https://www.eventbrite.nl/e/permission-to-talk-panel-talks-tickets-1984476199734?aff=oddtdtcreator
or send an email to iris@jumpstartspace.com

Warme groet, team Nieuw Charlois

Groepstentoonstelling “IfParadiseIsHalfAsNice”

Opening: 20 februari 17.30 – 21.00 uur
Open: 20 februari – 1 maart, don – zon. 10.00 – 17.00 uur

Al 15 edities lang organiseert IPIHAN een vijf weken durende werkperiode op verlaten industriële locaties in Europa. Een groep kunstenaars woont en werkt ter plekke aan site-specifieke installaties, waarbij het gebouw en zijn omgeving altijd het vertrekpunt zijn.
Tijdens het laatste weekend van die vijf weken opent IPIHAN traditiegetrouw de deuren voor publiek: niet alleen om de werken te bekijken, maar ook om te ervaren hoe er vijf weken is geleefd.

If Paradise is Half as Nice presenteert in Nieuw Charlois een overzicht van 15 IPIHAN-edities met:
Een IPIHAN-stijl bar en merch shop
Een foto-archief van alle 15 edities
de documentaire van editie #15, gemaakt door Tine Mazgon
documentaires van de afgelopen jaren
de multiples uit de crowdfunding dozen
alle IPIHAN T-shirts, ansichtkaarten en andere IPIHAN-merch
én veel van de IPIHAN multiples van afgelopen jaren zijn los te koop!

De financiering van IPIHAN komt voor het grootste gedeelte van hun trouwe crowdfunders!
Voor hen is er elk jaar een tegenprestatie in de vorm van multiples gemaakt door de deelnemende kunstenaars. Zo ook nu voor de crowdfunders van editie #15.
Daarnaast zijn nu in Nieuw Charlois veel multiples van afgelopen edities los te koop.
Dus grijp je kans om IPIHAN te steunen, én alsnog een werk van je favoriete IPIHAN-kunstenaar te bemachtigen.

https://ifparadiseishalfasnice.com/
https://www.facebook.com/ifparadiseishalfasnice
https://www.instagram.com/ipihan_the_project/

Deelnemende kunstenaars

Esther Kokmeijer
Pim Palsgraaf
Regina Kelaita
Guus Vreeburg
Anne Roos van Veen
Willem Besselink
Judy van Luyk
Maurice Bogaert
Marusa Stibelj
Lieve van den Bijgaart

Warme groet, team Nieuw Charlois